Las Enciclopedias de Golf

Sábado 27 de Mayo 2006, Club P.H., hoyo 11 un par 3 de 191 mts. Algo importante me estaba esperando.

Llego al tee y mi primer pensamiento es el de "vaya hoyito", dudo entre el hierro 4 o el hierro 3 ya que el hoyo es en bajada, es decir se ve la caída de la bola.
Me decido por el 3, doy a la bola como se le da en pocas ocasiones, los que jugáis a golf sabéis que cuando le has dado bien les ha dado bien.
La bola salió como una flecha dirección bandera, dirección a la gloria, dirección al club de los elegidos.

El tee del 11 está pegado al tee del 3, por lo que eramos 6 las personas allí presentes. Cuándo le di a la bola, uno exclamó "get in the hole! get in the hole!".
La bola botó a menos de medio metro de bandera y en el 2º bote desapareció.
Me quite la gorra sin saber muy bien que había pasado, otro gritó "it´s in!!"

En ese momento todo eran aplausos y para cuando quise darme cuenta estaba chocando las 5 con personas que no conocía de nada.
Había entrado en el club, en el club de los que han hecho un hoyo en 1, esto y la chaqueta verde es lo máximo en golf.

Anduve los 190 mts disfrutando cada paso, saludando a los del tee del 12 y a los que trabajan en el campo, era mi momento, los libros de historia reservaban una página para mi, una página para Dirty Mike.

¿Es Clint Eastwood el más duro?

De vuelta al “caldo” sureño, un western empezaba con un diálogo que simboliza el sentimiento actual de todo sureño respecto al resto del mundo:

Billy.: ¿Qué se siente al ser un vendido?
Pat.: Es la sensación de que los tiempos han cambiado.
Billy: Los tiempos tal vez, yo no.

Nosotros, los sureños no cambiamos, aquí vamos a caballo, bebemos de la botella y lo hacemos a pelo.

En esta entrega voy a hablar de uno de mis grandes ídolos que aunque nacido en San Francisco, bien podría ser un sureño de pura cepa y de hecho lo es, porque los sureños nacemos donde queremos, sureños nacemos y sureños morimos.

Clint Eastwood (31/5/1930 – eternidad).

El duro entre los duros, no se anda con chorradas, masca tabaco, maneja barba de tres días, bebe whisky, le suda todo la polla y tiene 2 cojones más grandes que el cañón del Colorado.
Este crack nos ha regalado de las frases más celebres de la historia como:

"Soy el sargento de artillería Highway. He bebido más cerveza, he meado más sangre, he echado más polvos y he chafado más huevos que todos vosotros juntos, capullos".

“Como alambre de espinas y meo napalm”.

Reclutas: “No le necesitamos para nada”.
Highway: “Vais a necesitarme hasta para haceros una paja”.

http://es.youtube.com/watch?v=e1v67eNvDfY

Pero Clint tiene muy claro lo que significan palabras como lealtad, amistad y compromiso. Qué como su personaje William Munny en “Sin Perdón”, es capaz de matar a un tío por faltar al respeto a un amigo. Una de las escenas finales de esta peli:

W.M.: ¿Quién es el dueño de esta pocilga?
¡Habla! Bola de grasa.
Dueño: Soy yo, se lo compré a Grilly por 1000 dólares.
Sheriff: Baje ese rifle…¡¡¡quieto!!!
En este momento Munny le mete una buena dosis de metralla en el cuerpo al paleto del dueño del bar.
Sheriff: Eres un miserable y cobarde hijo de perra Munny, has matado a un hombre desarmado.
W.M.: Pues debió armarse cuando decidió decorar su salón con mi amigo.

http://es.youtube.com/watch?v=m90M3jV_MB4
Versión 2 (me han robado el perico): http://es.youtube.com/watch?v=6Ob2R3FPrBI&feature=related

El inconsciente del dueño del bar había dejado a Morgan Freeman muerto, expuesto en la puerta del local…puto amateur, no sabe que no se juega con Clint.

Esto deja una cosa bien clara chatos, nadie le toca los huevos a Clint, ¡¡¡NADIE!!! Ni George W. Bush tiene los huevos, ya que sabe que Clint le dirá que se apoye en una mesa, ya que le va a dar por culo para que pueda irse a su casa con una sonrisa y decir que se ha follado a un tío cojonudo.

Otro ejemplo de la actitud de Clint se ve en “Ruta Suicida”. Tienen un nuevo jefe de policía, y Clint llega tarde, descamisado y con una peda muy correcta. Su compañero se le acerca y le dice: “Ya ha llegado el nuevo jefe, es un capullo y no le gusta que la gente llegue tarde, sin afeitar y apestando a whisky”, a lo que nuestro ídolo responde con un simple y tranquilo: “¡Que se joda!”.

Clint las ha pasado moradas y lo que más le molesta es que le digan que está lloviendo, cuando en realidad le están meando encima.

Míticas son las escenas de Clint en el despacho de su jefe recibiendo unas broncas de pelotas y obligándole a tomar unas vacaciones, pero él no las quiere, le pone “hot” la calle, donde puede ir soltando perlitas a los muertos de hambre que arresta.
http://es.youtube.com/watch?v=2bIJFmxuGgQ

Otras frases de duro totaaaal son:

"Si quiere una garantía, compre un tostador".

"Hay más de 100 motivos por los cuales no debería matarte, pero ahora mismo, no se me ocurre ninguno".

"El mundo se divide en dos, Tuco: los que encañonan y los que cavan. El revólver lo tengo yo, así que ya puedes coger la pala".

"Estoy aquí para comunicaros que la vida, tal y como la habéis conocido, ha terminado. Más vale que os vayáis al pueblo esta noche a reiros y a hacer el gilipollas o a restregar vuestras pichitas contra vuestras novias, o a meterla en cualquier agujero. Pero sea lo que sea hacerlo, porque mañana a las seis de la mañana, vuestros culos serán míos.".

No os confundáis, Clint no se pasa todo el día soltando machaditas a diestro y siniestro, también se marca frases más profundas, por decirlo de alguna manera. Un ejemplo que me gusta es en la obra maestra sin discusión y que todo aquel con un mínimo de inquietud cinéfila debería visionar al menos 10 veces durante su vida, sí güeys hablo de “Unforgiven” (Sin Perdón”).
Morgan Freeman y Clint cabalgan junto a un rookie que juega a ser duro y en realidad da más pena que un calvo con melena. El chavalín le pregunta a Clint qué es lo que se siente al matar a alguien, y éste le responde después de darle un trago a la botella de biskit y poner la misma cara que hubiera puesto si de un zumo de pera se tratara:

“Matar a alguien es algo muy duro, ya que le quitas todo lo que tiene y todo lo que podría llegar a tener”.

Ha creado personajes tan míticos como “Dirty Harry” y su “vamos nene, alégrame el día” (http://es.youtube.com/watch?v=oqirzL1a_Ow), o la escena de una de las secuelas de Dirty Harry (Impacto Súbito):
Absuelven a un tío que había detenido Harry, y se cruzan el absuelto y sus colegas con Clint en el ascensor del juzgado, se empiezan a mofar del crack, “algún día me atraparás Callahan…” mofa de sus colegas y claro, aquí vuelve a aparecer la regla nº 1: nadie le toca los huevos a Clint. Harry empieza a ponerse nervioso y finalmente explota: le engancha del cuello al pavo ante el acojono general en el ascensor, y le suelta la siguiente joyita:
“Escúchame bien basura, hay tres clases de cagadas:
a) las que están en la calle y se limpian.
b) Las que se secan y se las lleva el viento.
c) Las que se pisotean.
Así que ten mucho cuidado cuando te cague el perro”.

http://es.youtube.com/watch?v=Dg3BNTU9CQw

Siempre estaremos en deuda con él, por las risas, por la pose, por ser el máximo exponente del fenómeno “duro” y por la calidad de sus películas (oscars, globos de oro….).

Y recordar, “como alguno de vosotros toque a una de las putas, volverá y os matará a todos, hijos de perra”.

Empeñados en hacer Historia

Hay una pequeña calle desconocida para el gran público, una calle dónde cada mañana Jose sube la persiana de su taller, Consuelo quita el candado de su bar Don Boy y dónde los Zalas amanecen a un nuevo día. Una pequeña calle con un portal que viste el número 6 y abre el camino a un 2º derecha empeñado en hacer historia cuando los gimnastas y portadores y sobretodo portadoras de “wild cards” deciden que la fiebre debe subir a temperaturas jamás conocidas y soportadas por ningún humano. Cómo un “saloon” del salvaje y viejo oeste el somer sabas 21 de junio, se desató la locura y la pasión en una nueva cita con Málaga St. Fever.
¿Cuál es el secreto del pequeño-gran éxito? ¿Será el tequila, el ruso blanco, el amplio armario de un tipo muy peligroso o será la ilusión de la gente?
Hay un tipo muy delgadito que empezó a grabar canciones a mediados de los sesenta, que tenía complejo por su voz y no quería cantar las canciones que él mismo componía, canciones por las que cualquier otro vendería su alma al diablo. Un tipo que siempre hizo y hace lo que le da la gana, y por supuesto también lo hizo el vienes 27 de junio en Arganda del Rey. Un viejete canadiense con el que siempre estaremos en deuda por hacernos un regalo cada año en forma de disco compacto, por hacer que un viaje en coche o una ducha o un tiempo muerto se conviertan en un placer. Otro tipo ilusionado también empeñado en hacer historia.
Hay un equipo de fútbol en él que pocos creían y otro viejete en el que se creía menos aún, que pueden hacer historia en algo más de 5 horas en una ciudad que tiene que ser muy aburrida y dónde seguramente en las discotecas pinchen Mozart. Pero no importa, si El Barba eligió ese sitio para que la selección (que no la roja, ¡basta ya de copiar todo! puestos ya podían llamarle La Nacional. La prensa deportiva española nunca dejará de apestar) ganase la Eurocopa lo único que podemos decir es: “amen padre”.
Yo no creí en ellos, han sido demasiadas decepciones, desde 1990 hasta 2006 lo único que han hecho es fallar en los momentos clave, y sí, perdí la fe como la pierde un cristiano cuando muere su hijo, como la pierde un fan cuando su ídolo saca un mal disco, como la pierde un enamorado cuando su nena le da un ticket para irse lejos de ella. Todos somos humanos y la duda está presente y repito, yo dudé. Pero como el cristiano cuando ve la luz, cuando el rockero publica otra obra maestra, cuando encuentras otra tía cojonuda, yo recuperé la fe cuando ESPAÑA por fin se quitó la careta y ganó a la azzura, a La Nazionale, cuando ganamos a Italia.
Me devolvieron no sólo la fe sino también la ilusión, porque chavales no olvidéis que la vida es triste si no se vive con una ilusión: ya sea para un sarao, para ir a trabajar, para hacer planes, para superar barreras y complejos…en definitiva, para vivir.

Da igual que hoy ganen o pierdan, el trabajo está hecho: ¡ahora creo!

The Band

Desde el Sur.

Aquí en Dixie, en los campos de algodón, en la orilla del río Mississipi, en los saloons, han sucedido muchas cosas desde que perdimos la guerra de secesión contra los yankees, y hablo en primera persona del plural porque como los de Bilbao, los sureños nacemos donde nos sale de las pelotas.
Pat Garrett, Billy “El Niño”, Pike Bishop, William Munny, Bill Clinton, Truman Capote…todos estos y más son sureños. Pero por encima de todo, yo destacaría de esta zona, la música: soul, blues, gospel, country, rock…
Empiezo esta aventura por carreteras infinitas y rodeadas de montañas, con uno de los grupos más grandes que jamás pisó un escenario, que jamás entró en un estudio de grabación. Todos los que la gozamos con sus temas desearíamos ser uno de ellos, ¿qué no?
Síii, me molan nena!!!:
“The Band” chatos, si a un grupo se le conoce así es por algo, ya que ellos eran “The Hawks” pero todo el mundo les conocía como the band, así que se cambiaron el nombre.
4 canadienses (Robbie Robertson, Garth Hudson, Richard Manuel y Rick Danko) y 1 americano de Arkansas, bien del sur, como nos gusta (Levon Helm).
Entre los 5 tocaban 17 instrumentos, más incluso que el pavo-orquesta de Mary Poppins.
Empezaron como grupo de acompañamiento de Ronnie Hawkins y después de Bob Dylan, hasta que dijeron “¡¡que cojones!!” Y decidieron hacer sus propios discos.
Alquilaron una casa (Big Pink) en Woodstock, NY, y a componer, beber bourbon, tirarse pavas (gran reputación de fuckers) y a taconear el suelo de madera con sus botas de serpiente.
Sus mejores discos para mí y para cualquier tío con buen gusto son: “Music from Big Pink” (1968) y “The Band” (1969). Te tiene que gustar la música Americana para ser seguidor de este grupo nene, de otro modo esta puerta está cerrada para ti chico.
También hay un recopilatorio que está muy bien “Greatest Hits”, la portada es una foto de ellos sentados en un banco de espaldas, que fue portada de “Rolling Stone” en 1970.
Highlights:
Up on Cripple Creek, The night they drove old Dixie down, Across the great divide, King harvest, The Weight, Long Black Veil (version), Ain´t no more cane, We can talk, When I paint my masterpiece (v), Chest Fever, Time to kill, It makes no difference, The shape I´m in y yo incluiría además una version de Atlantic City.
Cantan sobre las cosechas, la vida en el campo, la carretera, las nenas, cantan para los perdedores y para los que creen que no es necesario venderse para ganarse la vida en el mundo de la música. Quizás hoy no alcanzarían las listas de éxitos, o no pondrían sus temas en la tv, pero ¿acaso eso tiene importancia? cuando se hacen discos para expresar algo y no para usar y tirar, cuando se hacen discos para oídos y no para orejas.
Tres voces que se mezclan, mandolinas, dobros, saxos, fiddles, panderetas…party time buddy!!!
Diálogos en las canciones:
Levon: Have you ever milk a cow?
Richard: A cow?
Rick: I was going to one day, but I was all dressed up for Sunday.
Bueno chavales, os dejo, tengo que recoger la cosecha, que estamos en temporada alta aquí en Dixie.
“….y lo que voy a disfrutar cuando esta tía unte su bollo en mi café…” (de “Up on Cripple Creek”).
¿No creéis que falto yo en esta foto?
Agujas del reloj:Richard, Garth, Levon, Robbie y Rick.
Crónicas Peligrosas.
Mike. Marzo 2008.

Chris Anderson en Wired

¿No es así como empiezan los camellos su negocio? Pruébalo y dentro de poco lo necesitarás.
El artículo de Chris Anderson explica como el negocio de Internet, en el que empresas ofrecen un producto o servicio gratis a los usuarios, para que una vez dentro puedan empezar a navegar, conocer y hacerse “red-dependientes” y de ahí empezar a consumir la enorme oferta existente, es muy interesante. De hecho, la introducción que utiliza explicando la evolución de la empresa Gillette es muy gráfica, como comenzaron con la cuchilla de afeitar, y luego vieron que había una oportunidad clarísima de vender más, si hacían las cuchillas cambiables, hasta el punto de poder regalar las maquinillas y vivir de las ventas de los repuestos.
Impresiona ya no sólo el cambio que supuso Internet en nuestras vidas, sobre todo para los inmigrantes digitales (como muy bien nos definió Enrique Dans a los que nacimos cuando Internet no existía), sino el cambio más importante aún, el que va a suponer en el modo de hacer negocios. Cuelga tu producto, que sea suficientemente bueno y que la gente lo disfrute y veremos como generamos dinero, que por supuesto lo haremos.
Un ejemplo claro de esto son artistas como Thom Yorke (líder de Radiohead) y David Bowie, que fueron de los primeros en colgar sus discos en Internet para que sus fans los bajaran gratis (los hay más atrevidos, que al sacar un recopilatorio piden a la gente que seleccionen los temas que deben incluirse). El dinero no está en las ventas de los discos, está en las giras, y cuanto más fácil sea hacer llegar el producto a la gente más dinero se hará, quitando a intermediarios innecesarios que lo único que hacen es inflar los precios innecesariamente…y ¿quienes son éstos? Las discográficas, y ¿qué “artistas” se quejan de este manera de compartir la música? Los mediocres que llevan sin vender años, carentes de talento y sin confianza en si mismos. No he escuchado quejas de Dylan, Petty, Springsteen y los Stones, por algo será.
You Tube es otra plataforma increíble para darse a conocer, Google con todas sus herramientas gratuítas como gmail, “google docs” y un largo etc, Yahoo con su nueva medida de capacidad ilimitada para correo, incluso en 2007 el NY Times ya era gratis para los internautas….”dalo gratis y ganarás pasta”, podríamos incluirlo en el refranero español.